domingo, 28 de octubre de 2012

ANTHONY ROUSSELL -- FASCINACIÓN EN JOYAS









El galardonado artista y diseñador, Anthony Roussel crea hermosa joyería con intrincadas esculturas, inspiradas en la epopeya de barrido de la costa británica y una pasión por la arquitectura moderna.








Aplica delicadas líneas y curvas amplias, meticulosas  capas de madera en formas sinuosas. 
Su fascinación con los patrones repetitivos lineales se encuentran dentro de las formaciones geológicas de las rocas del paisaje de su ciudad natal.
Esencialmente construye elementos planos con fluidez.








Aunque formalmente capacitado en carpintería metálica tradicional, descubrió su verdadero amor por los materiales de madera después de ser invitado a trabajar con varias especies de madera por un fabricante de violines.








Roussel crea la joyería como un arte arte, al ver el cuerpo como un lienzo verdadero. Las joyas que crea funcionan como objetos escultóricos, así como piezas de adorno corporal portátiles en su propio derecho.








Roussel rápidamente se hizo conocido por unir de manera experta las nuevas tecnologías con materiales tradicionales y de diseño de vanguardia. 
Trabaja con modernos programas cad para el diseño pero termina sus obras a mano como los antiguos orfebres.

Roussel es un creador de conciencia, con el uso de la madera, cuestiona las nociones tradicionales de valor inapreciable, en el uso de las nuevas tecnologías como herramienta, desafía las percepciones existentes de oficio.









Materiales

Anthony Roussel cree que el buen diseño y las cadenas de suministro responsables van de la mano, donde un  buen negocio y la ética son posibles.
Se puede rastrear el origen de la fuente de todas las maderas con las que trabaja es de suma importancia en un mercado cada vez más consciente ético y ecológico.

Ellos son naturalmente teñida utilizando sistemas de filtración de agua y también con pinturas de colores a base de leche. 
Siguiendo las mismas prácticas que un experto chef haría con productos regionales y de temporada.







Utiliza abedul de Finlandia, Cork de Portugal y Arce de América del Norte. 

Todos los metales preciosos que se incorporan en los diseños de Roussel se obtienen de proveedores que minan legítimamente.







Proceso

Un material ligero, resistente y robusto, la madera ofrece las máximas posibilidades en términos de construcción y resistencia al desgaste. 
Pacientemente mediante la unión de capas muy delgadas de abedul, arce, fresno y nogal, Roussel es capaz de crear formas asombrosamente hermosas. 
Este material es entonces sellado con láser  y los bordes de la madera liberan los aceites naturales, mientras que se elimina cualquier posibilidad de astillas.
Las pinturas a base de leche aplicados al material son completamente naturales, inodoro y antialérgicas.







Tecnología

El ser pionero en el arte contemporáneo le ha llevado a experimentar con lo último en tecnologías digitales. Después de haber sido apadrinado por los que están en la vanguardia de la tecnología digital artes aplicadas como Tavs Jorgensen y Jo Hayes Ward, se ha especializado en la aplicación de nuevas técnicas para trabajar con la madera.

Roussel ha sido reconocido por su uso de la tecnología, al ganar el premio innumerables premiso en varios lugares del mundo.






Está fascinado con las infinitas posibilidades que las nuevas tecnologías aportan a la artesanía contemporánea, sino también cómo la entrada física de un diseñador sigue siendo tan importante hoy como lo ha sido siempre. 
El uso de estos procesos es un fiel reflejo de su lugar  dentro de un diseño moderno.






Fernando Gatto
kaia Joyas Uruguay

JOYAS CON LEYENDAS -- EL TUMI









El tumi es un cuchillo de sacrificio utilizado en las ceremonias de la cultura Inca y pre-Inca, habitantes de la región costera del actual Perú. 
Se utilizaba como arma, del ejército Inca, durante las guerras de conquista.








El cuchillo, reconocido de la típica lama semicircular que recuerda el Sol, se realizaba en cobre, bronce, oro y plata. 
Los más preciados, propiedad de los hábiles guerreros, médicos y sacerdotes tenían una lama realzada en turquesa (piedra sagrada) u obsidiana la piedra más afilada o cortante de todas.  







En la mitología andina los Incas y todas las otras tribus precolombinas se consideraban directamente descendientes del Sol, al que se dedicaba un sagrado rito durante una importante fiesta anual. 








El rito que se celebraba al final del periodo de cosecha, tenía que dar las gracias a la divinidad por las bonanzas y adorar a Sol para que les diese una cosecha buena, para la próxima estación. 








Durante esta importante ceremonia sagrada el sacerdote supremo sacrificaba una Llama (que debía ser o completamente blanca o completamente negra): usando un Tumi abría el tórax del animal y tiraba fuera el corazón todavía palpitando, los pulmones y observando estos elementos estaba en disposición de pedir aquello que necesitasen y oír lo que el dios Sol había decidido para el futuro.







Otras culturas andinas en épocas posteriores a los Incas, eran muy hábiles cirujanos, utilizaban los Tumi para operaciones quirúrgicas, muchos estudiosos han observado después de encontrar alguna momias Inca, que las heridas quirúrgicas que se hacían en el cráneo estaban perfectamente cicatrizadas, señal, que el corte dejado por la afiladísima obsidiana era perfecto. 







La operación de los médicos Incas, servían para sanar heridas de guerra o batallas- o según la creencia popular- para poder abrir el cárneo y liberar al paciente de dolor extenuante o enfermedades debidas a espíritus malignos que habían tomado su cerebro.  
En Noviembre de 2006 un grupo de arqueólogos, vio en algunas tumbas de cultura pre inca, unos 22 tumi. 







El Tumi es hoy símbolo nacional del Perú y una leyenda, traspasada para endulzar el carácter típicamente bello y violento de este instrumento, de guardar uno colgado en casa atrae la buena suerte , la abundancia y aleja el mal.







Fernando Gatto
Kaia Joyas Uruguay

JOYAS CON LEYENDAS -- EL DORJE









El más importante de los objetos de culto del budismo tibetano: el Dorje, se ha convertido en el símbolo de toda manifestación de la verdad clara e invariable.








El Dorje, ha sido introducido en los ritos tibetanos, del induismo, donde se conoce con la palabra en sanscrito, “vajra”, que representa el arma del dios Indra, señor de las lluvia y del trueno.








Se le da particular importancia a la  fechada del budismo tibetano la traducción  literal de Vajra, trueno o diamante -estos dos elementos han tenido la capacidad de destruir , pero son de por si indestructibles  y esto es uno de los principios de liberación espiritual y mental sobre cual se basa la filosofía tibetana, el Dorje o Vajra – representa de hecho la firmeza de espíritu y el logro de un elevado poder espiritual en grado de guiar a la verdad, destruyendo la ignorancia. 
El vijara ha sido el símbolo del budismo Vajarana, una de las tres mayores corrientes del budismo , conocida también como la vía del trueno o del diamante.









En la iconografía y en los ritos del budismo Tibetano el Dorje está siempre acompañado de una Campana y  junto a estos dos símbolos representan lo opuesto de convivencia, la campana de hecho símbolo del lado femenino, del diamante, del cuerpo físico , mientras el Dorje, es del lado masculino, del trueno  y de la mente. Durante los ritos budistas el Dorje, se coloca en la mano dercha, mientras la campana es para  la izquierda.








El Dorje es utilizado durante los ritos de meditación como símbolo de la unión detrás la verdad relativa, (representada por la experiencia de la vida cotidiana) es la verdad absoluta (un estado del ser que se vive en unión con la naturaleza y con todo lo que nos rodea)

Cuando durante la meditación se utiliza los dos símbolos  el Dorje y la Campana, la Voluntad  es de equilibrar la parte masculina de la femenina, y conseguir la claridad espiritual.









Cada parte de la estructura del Dorje, tiene su preciso significado, en particular las dos extremidades esféricas  representan “sunyatas” la primordial estructura del universo, simbolizando las dos partes en las que se sub divide el cerebro.








La doble aparición del Dorje recuerda también dos flores de loto, uno de los sagrados símbolos del budismo,    representando la unión de dos mundos, aquello de espiritual (samsara) , y aquello tangible (nirvana), mientras la parte que simboliza los pétalos y recuerda a los cuatro “bodhisattva” y a sus esposas.








Los tres círculos centrales que actúan de punto de unión por las dos partes extremas del Dorje, representan la belleza, que el buda consigue espontáneamente sin esfuerzo.

A la extremidad de las dos flores del loto se encuentran  los tres cercos, símbolo de las seis vías que conducen a la perfección: paciencia, generosidad, disciplina, empeño, meditación y sabiduría.








El importante mensaje de sacramento y pureza, indicado por el Dorje, dobla su potencia en caso en el que se represente doble. 
El doble Dorje, conocido como “Vishvavajra”, es utilizado también como sello o cierre de importantes documentos, viene a menudo en la base de las estatuas que representan las deidades principales y de la India y el Tíbet, cuando se usa sirve como una advertencia para recordar a la indestructibilidad absoluta del conocimiento.



El dorje en plata




Fernando Gatto
Kaia Joyas Uruguay


JOYAS CON LEYENDAS -- ÁGATA "DZI"





DZI Joyas ethnos



La “dzi” es una piedra con misteriosos orígenes, apareció por primera vez en el antiguo Tíbet  entre el 2000 y el año 1000 a.C-. 
Los primeros ejemplares, introducidos en Tíbet por los soldados que regresaban de Persia, presentaban una serie de decoración lineal y circular sobre una base oblongo en Ágata y representaban la externa habilidad de incisiones y decoraciones de los artesanos persianos, técnicas que ahora se pierden y no imitan.







Aunque el origen de las "dzi" todavía parece incierto son conocidas en todo el mundo como las “piedras tibetanas”
Las primeras eran más antiguas y sagradas, ejemplos de esta particular piedra han sido encontradas en primer lugar en el Tíbet, y luego se extendió a lo largo de la región de Asia (del Butan al Ladhak hasta Sikkim).



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La “dzi” es un potente amuleto de protección , formado por una única pieza de Ágata (por lo general marrón, roja o negra) en la que estaban incrustados adornos circulares, lineales, en ondas o cuadrados, de colores blancos o marfil a raíz de una razón específica y simbólica. 
La forma, la decoración y los mismos colores de la piedra pueden variar enormemente una pieza de la otra.







En la cultura tibetana las “dzi” se creía que era una bendición, un símbolo de gran prestigio y un amuleto muy potente: no solo se usaban como colgantes o pulseras para la protección de la persona, sino que en la antigua y más tradicional medicina tibetana las “dzi” fueron aplastadas y el polvo utilizado como un ungüento o bebidas diluidas con poderes curativos especiales.







Todavía hoy se pueden encontrar ejemplares de las “dzi” astilladas o rotas y los que se encuentran rotas o en partes se han eliminado para el uso en la medicina. 
Las “dzi” a menudo se ponen a la venta debido a que el poder protector original fue erosionado por el uso de la piedra.








Para que el poder de protección de la “dzi” se mantenga innato la piedra debe pasar de mano en mano como regalo, se entrega o se encuentra por casualidad. 
No es raro encontrar la “dzi” en los campos tibetanos, durante un tiempo se usaban por los monjes como parte de la oración del rosario y se dejaban en el cuerpo del Monje  cuando él fallecía.








Tomadas también de la cultura china, la “dzi” han asumido el nombre de “piedra del paraíso” porque la traducción se remite a un conjunto exacto de "pureza esplendor, brillo y luminosidad."








En raros ejemplares los diseños ya se encuentran en el patrón natural de el Ágata, pequeños puntos rojos oscuros, es la evidencia de la presencia de residuos de  Cinabrio. 
Otros ejemplares inusuales son aquellos definidos como “una escama de dragón” que se presenta sobre la superficie del Ágata, un motivo que recuerda venas de las escalas de la piel del dragón.



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La característica principal, comun a todas las “dzi” es sin embargo, la decoración. 
Sobretodo aquella circular, definida “del ojo”. 
Estas son de hecho las principales “dzi” a que se refiere en el tradicional cultura tibetana. porque según el diseño del amuleto tiene un destino: en función del número de "ojos" que muestre la decoración "Dzi" será el destinatario, y su función.







Fernando Gatto
Kaia Joyas Uruguay


JOYAS CON LEYENDAS -- EL ÁGUILA




Aguila plata



Desde siempre considerada por las tribu nativa, como la personificación de “Wakinyan” (aquél que conoce todos los misterios) el Águila simboliza el ser que  junta al hombre con la divinidad, el único animal en grado de comunicarse con el Gran Espíritu y llevarle los mensajes de la tribu.


Leyenda

Cuenta cómo el Gran Espíritu y como había dado a los animales sabiduría, el conocimiento y la habilidad de poder comunicarse con el hombre, para hacerle saber que él se debería ocupar de la existencia y de la protección de la vida humana sobre la tierra.



Aguila plata collares



Entre todos los animales el Gran espíritu prefería el Águila, ya que volaba más alto de todos los otros y sin dificultad. 
Además, la particularidad del águila de  poner solo dos huevos, podía ser utilizada para hacer comprender al hombre, la esencia de la vida: la división del mundo en dos partes (hombre-mujer, bien-mal, día noche) la eligió entonces, como mensajera favorita, sabiendo además que gracias a su vista  aguda, podía fácilmente comunicarse con el espíritu, vigilando constantemente la impresa del hombre.

El águila es admirada por  los Nativos de América, no solo como mensajera del Gran Espíritu, pero también como símbolo del poder de la naturaleza , de la supremacía o majestuosidad, de sus misterios, pero también de la sabiduría, coraje y fuerza.







El águila viene celebrada  a través de la danza, leyendas, ritos y ceremonias, además que del artesanado de las tribus, que reproducen los rasgos y la particularidad de esta ave.

 Muchas tribus utilizan la pluma de águila para decorar las armas o los cubre cabezas del jefe de la tribu, para simbolizar el coraje, representando el estatus o simplemente para celebrar la victoria. 
La pluma del águila se usa también en las ceremonias nupciales. 







Los esposos se dividen una pluma al medio (llamada “twins”-gemelos) como símbolo de protección y del sagrado empeño que toman uno con el otro.

Para celebrar el gran espíritu,  la tribu de la praterie obtiene, de  los huesos del águila las flautas que suenan durante la danza del Sol, danza sagrada  en donde dan gracias  a las divinidades por el año transcurrido y se invocan las fuerzas divinas para pedir protección y prosperidad para todos los seres vivientes en el curso del año que tendrá inicio.  
Las garras son además consideradas potentes amuletos que el danzador debe llevar para favorecer el contacto con el Gran Espíritu.

La leyenda de los nativos, puede diferenciarse de tribu a tribu- se  asemejan todas, en todo, se ponen el acento sobre la importancia de ver una águila en el sueño (embajadora de mensajes importantes) o durante una plegaria- porque se dice que la plegaria, traída directamente del gran espíritu, será escuchada y concedida.







Fernando Gatto
Kaia joyas Uruguay