domingo, 5 de abril de 2015

YVONE LÉON -- PERLAS Y DIAMANTES EN SUS OREJAS




El descubrimiento de Kokichi Mikimoto sobre el cultivo de perlas en 1893 provocó una popularidad sin precedentes para las perlas, antes sólo disponibles para las altas esferas de la sociedad.





Por la década de los 50 las mujeres de todo el mundo podían llevar perlas alrededor de sus cuellos, inspiradas en iconos glamorosos como Marilyn Monroe, quien tenía un collar de perlas Akoya regalado por Joe DiMaggio, durante su luna de miel en Japón en el año 1954. 





Sin embargo, la ubicuidad de las perlas posiblemente también llevó a su desaparición: por los años noventa perlas cultivadas se consideraron obsoletas y fuera de moda.





Escondida en su estudio de París, Léon ha estado llevando a cabo en silencio una revolución en la joyería. 
Trabajando con perlas tradicionales, ha creado de alguna manera, piezas que son radicales en el verdadero sentido, que se remontan a las raíces de los pendientes de perla incrementan algo que es realmente original, pero inmediatamente deseable.






Botas altas hasta la rodilla y vestidos de fiesta de terciopelo, se han considerado todas las cosas retro, los diseñadores de joyas contemporánea han dado a las perlas una nueva oportunidad de vida. 
Ya no destinados a ser cubierto con delicadeza en las cadenas, las perlas cultivadas ahora desempeñan el papel principal en el pulso en diseños elegantes y modernos.


Yvonne Leon Pearl and Diamond Wreath Ring



Las caravanas de Léon por excelencia (que vienen en individuales, no en pares) se compone de tres o cuatro pequeñas perlas unidas a un ancla de oro o plata que se sujeta en la oreja con una mariposa y en el frente con otra perla. Desde el frente, las perlas se ven como si estuvieran flotando justo por debajo del lóbulo. Nadie puede averiguar cómo están desafiando la gravedad, pero todo el mundo parece estar de acuerdo que es un efecto encantador.






Pendientes de perlas de nunca han llegado en tantas formas y tamaños: desde los pendientes de una sola perla de Delfina Delettrez.





Es descendiente de una larga línea de los joyeros, estudió en Esmod, una prestigiosa escuela de moda de París con la intención de convertirse en estilista. Pero los genes consiguieron lo mejor de ella y al poco tiempo estaba de vuelta con piedras y metales. "Tuve la suerte de crecer rodeado de diseñadores de joyas y de recibir joyas para vestir, era realmente mi educación", dice ella. "Yo quería ser un joyero desde que puedo recordar ... pero me distraje por un momento por la moda".






La iridiscencia de las perlas convierten estas caravanas en una interesante alternativa a las piedras, mientras que un diseño simple de una sola perla sería ideal para un anillo de compromiso.






Las mujeres que no han tenido una perforación en su cuerpo por 30 años están teniendo en esta nueva época dos, tres, cuatro y hasta cinco agujeros en sus orejas para que puedan acoger a una cantidad grande de mini caravanas transformando sus orejas en una constelación.
Pendientes de Léon no solo crean un efecto de grupo, sino que requieren una sola perforación, aunque por supuesto puede agruparlos con otros pernos y aros.





Algunas cadenas comerciales ya han registrado la obra de Léon, pero si bien pueden imitar, no pueden replicar su mano de obra, gran parte del cual se lleva a cabo en ese estudio parisino - o sus materiales. 
Trabajar con, perlas japonesas y oro de 18 quilates amarillo y blanco y perlas grises Akoya, crea pendientes innovadores pero sutiles.






Con esta ola de diseñadores modernos que ponen su propio sello en perlas, las casas de joyería de perlas tradicionales se han visto obligados a innovar, también. 





Por ello, junto a los clásicos pendientes y gargantillas de perlas en Winterson, joyero londinense, encontrará perlas de Tahití establecidos en anillos de cóctel contemporáneos y geométricos.






Hablando sobre las perlas  "Me encanta su forma, su luminosidad, la elegancia - y su aire de abuela chic. Hay una discreta elegancia que aportan a cualquier joyería...", dice ella.


 



Apostamos que esta moda va a durar mucho más tiempo que los vestidos de fiesta de terciopelo.






Fernando Gatto
Kaia Joyas Uruguay

ORNELLA IANUTZZI -- DE LA CERA AL BANCO

ruby coralline
http://ornella-iannuzzi.com/


Para las mujeres que aman las joyas hechas a mano, sobre todo anillos, Ornella Iannuzzi se está estableciendo como una diseñadora de esas que se piensa que se debe tener una de sus joyas para considerarse completo el joyero.


Coral-Atoll-ring


Últimamente, su reputación pasó a otro nivel mientras ganaba dos premios de gran prestigio en la Artesanía y las Goldsmiths 'Design Awards 2015 del Consejo en Londres.


Clip-earrings-with-Australian-boulder-opals-and-white-opals-set-in-silver--2009.


Su exquisito anillo 'Uprising' ganó dos Premios de Oro.

El premio Joyería Preciosa IJL y Premio a la Empresa los Orfebres 

Hablamos con Ornella para aprender más acerca de su historia, desde ser una chica joven que crece en los Alpes franceses hasta sus actuales logros internacionales después de convertirse en diseñadora de joyas.





La fascinación que Ornella Iannuzzi tuvo con los minerales y piedras preciosas cuando niña se ha canalizado en la hermosa joyería que diseña hoy. 





Ornella Iannuzzi es una galardonado artista joyero creando principalmente piezas exclusivas de alta joyería. Utilizando una amplia gama de materiales naturales y preciosos, su trabajo se caracteriza por la composición armoniosa de colores y texturas, con una cierta atracción por lo inusual. Ella crea formas complejas y escultóricas llamativas que parecen haber nacido de forma natural. Ajustes inusuales son su fuerte y cada joya se destaca por la idea de que la piedra nace en el metal. Su estilo es muy distintivo y poderoso y combina las almas de la alta moda y la vanguardia en piezas increíblemente aventureras que son decididamente individualistas y dramáticas.
"....Aunque muchos dicen que se inspiran en la naturaleza, ninguna lo hace tanto como Ornella. No hay que esperar ramilletes bonitos o ramas de flores, ella prefiere mirar lo imponente y todopoderoso, atronador, la erupción y la explosión de las fuerzas de la tierra que cambia la naturaleza. Nacida en los Alpes, se puede sentir la fuerza bruta de la naturaleza que debe haber impresionado a una joven Ornella mientras contemplaba las majestuosas montañas que la empequeñecen a su alrededor. Ornella vuelve su fascinación con la génesis del planeta en joyas que son paisajes en miniatura. "





"Mamá solía llevarnos de excursión en las montañas y yo solía buscar minerales y piedras preciosas. Yo tenía mi pequeña colección de cristales. También solíamos visitar ferias de minerales y exposiciones y me sentí fascinada por los tamaños y colores de las piedras. "





Iannuzzi se caracteriza por sus anillos exquisitos y muy individualistas. 
Ella habló sobre el proceso creativo. 





"Consigo una gran cantidad de inspiración a partir del material que estoy utilizando. Normalmente levanto la piedra y lo primero que hago es tomarla en mi mano. Si el tamaño es adecuado por lo general se convierte en un anillo. Si tengo dos piedras que son similares, puedo hacer un par de aretes. 





Si es demasiado grande o pesada para un anillo hago un colgante o un broche. La mayoría de las veces me gusta hacer anillos. El anillo es una pieza de joyería que siempre tienes ante tus ojos para que realmente se pueda disfrutar de ella, mientras que pendientes y colgantes son más para la apreciación de los que te rodean. "


 The famous ring 'Axum' made with a 7cts hand-carved Wello opal set in 18k gold © Ornella Iannuzzi


Asistir ferias de minerales es una parte importante de su vida. 
En lo alto de su lista de deseos está asistir a la Tucson Gem, en Arizona, EE.UU.. 


Pendant 'The Diamond Jubilee' - Cubic diamond crystal (6cts) set in 22k gold vermeil with 11 brilliant-cut diamonds (0,26cts) and mounted on rough diamonds chain (36cts) © Ornella Iannuzzi


"Es la feria de minerales más grandes del mundo. Pero se junta con la semana de la moda que es a principios de febrero. Es por eso que no he tenido tiempo de ir todavía ", dijo. 


Ring 'On the Rock' - Pyrite mineral in its matrix set in 22k gold vermeil , 2008 – Part of the Alice & Louis Koch rings collection © Ornella Iannuzzi


Su trabajo en la actualidad, la deja con poco tiempo libre 


Ring 'Endemic Bird' made with a 5cts hand-carved Wello opal which bears a tiny quartz crystal growth on the corner and set in black rhodium silver and vermeil © Ornella Iannuzzi


"... paso mucho tiempo trabajando - es un trabajo de siete días a la semana realmente. Pero es una pasión - así que no me importa ", comentó. 


Earrings 'Sweet Honey' made with a total of 11 cts hand-carved opals, set in 18k gold © Ornella Iannuzzi


A ella le gustaría encontrar tiempo para viajar más. 
Su último gran viaje al extranjero fue a Etiopía en 2010, y fue algo que halló inspirador. 





"Hice toda una colección basada en los ópalos en mi regreso", dijo. "Hay algunas piezas particularmente fuertes con ópalos y esmeraldas que son muy populares en el Medio Oriente", añadió.


 


Colaboró ​​en la colección con Capeto-Joaillier, de París. 





"Esta fue la primera compañía en donde hice una pasantía cuando estaba aprendiendo joyería. Me quedé asombrada cuando estaba haciendo mi estudio por la calidad de la artesanía y por lo que los seres humanos pueden hacer con sus manos. Siempre he mantenido esto en mi mente. Me encontré de nuevo con Capeto en un evento y nos dijeron bromeando que debíamos hacer algo juntos en colaboración y ahora se ha convertido en realidad. 





Le pedimos para describir los retos artísticos en la creación de este tipo de piezas finamente elaboradas, y ella dijo:


 


"Las piedras en bruto son todo un reto para el trabajo. Cuando hago la carpintería metálica alrededor de ellos realmente tengo que tener cuidado de cómo encaja el metal alrededor de la piedra. La parte más difícil está utilizando piedras en su forma natural. Cuando hay piedras taladas es sólo un entorno tradicional y no hay mucho que pensar, pero cuando la piedra tiene una forma particular, y tal vez sea muy frágil - aquí es donde viene el desafío. 





Necesito unos meses de principio a fin. Cuando tallo la cera, es la parte más importante porque la cera se convierte en metal y si está mal no hay nada que yo pueda hacer, sino empezar de nuevo. 





Yo trabajo como un escultor - aI tallar todas mis piezas en cera y luego tengo el proceso de fundición a la cera perdida. Entonces tengo la forma de vuelta en el metal y comienzo a trabajar en la joya otra vez. "





Fernando Gatto
Kaia Joyas Uruguay