Continuando con la serie sobre mujeres que han marcado historia en la moda.
Sra. N, Charlotte Newman

Lanzando su carrera en la década de 1860, cuando la fabricación de joyería y negocios eran solo para hombres, Charlotte Newman produjo joyas muy solicitadas y, en última instancia, dirigió su propia tienda en Savile Row.
Incluso en el apogeo de su carrera, con medallas en su haber y hombres a su cargo, ella reclinó del nombre de su esposo y estampó sus joyas "Sra. N".
En estos días, esa marca se ha vuelto altamente coleccionable.

Colgante de oro, esmalte y amatista de la Sra. Philip (Charlotte) Newman, 1884-1890
Newman, experto orfebre, tenía la habilidad de producir exquisitas joyas en una variedad de estilos antiguos, desde el bizantino hasta el renacimiento, de una manera que se adaptaba a los gustos actuales.
Dado el hambre de joyas de renacimiento arqueológico en la Inglaterra victoriana, eso la convirtió en un activo valioso.

Los historiadores de la joyería reconocen a Charlotte Isabella Newman (1836-1920) como la primera joyera de estudio importante. Activa en Londres durante las últimas cuatro décadas del siglo XIX, comenzó a trabajar para el joyero John Brogden.

Newman había estado produciendo joyas durante al menos 25 años y en funcionamiento su propia tienda por seis.
Ella había expuesto con Brogden en París en 1867 y en 1878, cuando recibió la Legión de Honor, e incluso se le otorgó una medalla de honor como colaboradora.

Después de la muerte de Brogden en 1884, estableció su propio negocio, reteniendo a muchos de los artesanos que habían trabajado para él.
Su tarjeta de visita decía: “Sra. "Newman, Goldsmith and Court Jeweler, 10 Savile Row, Londres".

Ella dirigía una tienda y tenía hombres trabajando para ella, eso era bastante inusual en ese momento.
Mientras que claramente estaba trabajando con fines de lucro, produciendo diseños en demanda popular en ese momento, Charlotte Newman tenía el espíritu creativo de un artista.
Una característica distintiva de su joyería, rara vez producía dos piezas iguales.
A menudo encontrará su marca en las joyas de estilo renacimiento populares en las últimas décadas de ese siglo, un estilo en el que la tienda de Brogden se especializó.

De 1890 un colgante de oro, esmalte, perla, rubí, esmeralda y diamante, ahora en la colección permanente del Victoria & Albert Museum, con Sra. N ”estampada en la parte posterior y sin duda de su meticulosa artesanía.
La Sra. Newman aprendió su oficio en la Escuela de Arte del Gobierno en South Kensington antes de convertirse en asistente de Brogden, quien heredó un negocio familiar establecido en 1796.

No está claro exactamente cuándo fue a trabajar para él.
Algunos creen que ella pudo haber estado produciendo joyas antes de que empezara a aparecer su propia marca.

Cuando esta pulsera de amatista con la marca de Brogden de la década de 1870 salió a la venta en Sotheby's London en 2007, la descripción del catálogo sugería que la Sra. Newman podría haber intervenido.

Para 1867, el gusto por las joyas de renacimiento arqueológico se había generalizado y John Brogden era un destacado joyero anticuario británico, se lee en la descripción del catálogo de Sotheby's.

Fue asistido desde la década de 1860 por Charlotte Newman, un distinguido joyero entrenado en el arte de la granulación, cuya excelente mano de obra posiblemente se ilustra en la pulsera que se ofrece aquí.

Es posible que en esos primeros años, Brogden estuviera dibujando el diseño y entregando la producción a su talentosa joven asistente.
Tanto Newman como Brogden fueron extremadamente prolíficos.
El Victoria & Albert Museum tiene un álbum con 1.593 diseños para joyería y orfebrería producido entre 1848 y 1884.
Setenta y cuatro llevan su firma, incluidos estos dibujos a lápiz y acuarela en una tarjeta de la década de 1860 por la artista creadora Charlotte Isabella Newman, de La colección de grabados y dibujos del Victoria & Albert Museum.



1- Diseño para una pulsera de oro con seis placas hexagonales unidas por secciones medias en forma de lanza, todas en blanco excepto una que muestra una representación arquitectónica de un paisaje con ruina
2- Diseño para una pulsera de oro con un conjunto de medallón con turquesa, rodeado de perlas pequeñas y un patrón de ola griego.
3- Diseño para un collar colgante de una perla, oro, rubíes y esmeralda cuadrada en una estrella de diamante.
En las notas de un bosquejo de joyas bizantinas que llevan la firma de Newman, un curador de Victoria & Albert escribió, tales diseños demuestran el ingenio que hizo a Newman indispensable para Brogden, y señaló la capacidad de Newman para capturar tantos estilos diferentes.
Primera mujer artista-joyera en el Londres victoriano.

A menudo aparece como "Sra. Philip Newman, "Charlotte Newman era conocida en su época como simplemente Sra. Newman.
Firmando su trabajo" N "o" Sra. N "puede parecer anti-feminista para los estándares de hoy, pero como la comerciante Diane Lewis-Batista señaló hace años, la Sra. en su marca le hacía saber a la gente de inmediato que fue diseñado por una mujer.
Pulsera de topacio y esmalte, 1895, firmada por la Sra. N, subastada en Bonhams London en noviembre de 2014
Desde ese punto de vista, su marca podría ser vista como una forma de no solo reclamar sus diseños para la posteridad, en un momento en que el comercio de joyas era solo para hombres, sino que desafiaba las ideas preconcebidas incluso cuando se respetaba la convención social.

Ella es realmente la primera joyera que conocemos que trabaja bajo su propio nombre.
Solo por eso, ella abrió el camino para otras mujeres.

En estos días, esa marca se ha vuelto altamente coleccionable.
Colgante de oro, esmalte y amatista de la Sra. Philip (Charlotte) Newman, 1884-1890
Newman, experto orfebre, tenía la habilidad de producir exquisitas joyas en una variedad de estilos antiguos, desde el bizantino hasta el renacimiento, de una manera que se adaptaba a los gustos actuales.
Dado el hambre de joyas de renacimiento arqueológico en la Inglaterra victoriana, eso la convirtió en un activo valioso.

Los historiadores de la joyería reconocen a Charlotte Isabella Newman (1836-1920) como la primera joyera de estudio importante. Activa en Londres durante las últimas cuatro décadas del siglo XIX, comenzó a trabajar para el joyero John Brogden.
Newman había estado produciendo joyas durante al menos 25 años y en funcionamiento su propia tienda por seis.
Ella había expuesto con Brogden en París en 1867 y en 1878, cuando recibió la Legión de Honor, e incluso se le otorgó una medalla de honor como colaboradora.

Después de la muerte de Brogden en 1884, estableció su propio negocio, reteniendo a muchos de los artesanos que habían trabajado para él.
Su tarjeta de visita decía: “Sra. "Newman, Goldsmith and Court Jeweler, 10 Savile Row, Londres".

Ella dirigía una tienda y tenía hombres trabajando para ella, eso era bastante inusual en ese momento.
Mientras que claramente estaba trabajando con fines de lucro, produciendo diseños en demanda popular en ese momento, Charlotte Newman tenía el espíritu creativo de un artista.
Una característica distintiva de su joyería, rara vez producía dos piezas iguales.
A menudo encontrará su marca en las joyas de estilo renacimiento populares en las últimas décadas de ese siglo, un estilo en el que la tienda de Brogden se especializó.
De 1890 un colgante de oro, esmalte, perla, rubí, esmeralda y diamante, ahora en la colección permanente del Victoria & Albert Museum, con Sra. N ”estampada en la parte posterior y sin duda de su meticulosa artesanía.
La Sra. Newman aprendió su oficio en la Escuela de Arte del Gobierno en South Kensington antes de convertirse en asistente de Brogden, quien heredó un negocio familiar establecido en 1796.

No está claro exactamente cuándo fue a trabajar para él.
Algunos creen que ella pudo haber estado produciendo joyas antes de que empezara a aparecer su propia marca.

Cuando esta pulsera de amatista con la marca de Brogden de la década de 1870 salió a la venta en Sotheby's London en 2007, la descripción del catálogo sugería que la Sra. Newman podría haber intervenido.
Para 1867, el gusto por las joyas de renacimiento arqueológico se había generalizado y John Brogden era un destacado joyero anticuario británico, se lee en la descripción del catálogo de Sotheby's.

Fue asistido desde la década de 1860 por Charlotte Newman, un distinguido joyero entrenado en el arte de la granulación, cuya excelente mano de obra posiblemente se ilustra en la pulsera que se ofrece aquí.

Es posible que en esos primeros años, Brogden estuviera dibujando el diseño y entregando la producción a su talentosa joven asistente.
Tanto Newman como Brogden fueron extremadamente prolíficos.
El Victoria & Albert Museum tiene un álbum con 1.593 diseños para joyería y orfebrería producido entre 1848 y 1884.
Setenta y cuatro llevan su firma, incluidos estos dibujos a lápiz y acuarela en una tarjeta de la década de 1860 por la artista creadora Charlotte Isabella Newman, de La colección de grabados y dibujos del Victoria & Albert Museum.
1- Diseño para una pulsera de oro con seis placas hexagonales unidas por secciones medias en forma de lanza, todas en blanco excepto una que muestra una representación arquitectónica de un paisaje con ruina
2- Diseño para una pulsera de oro con un conjunto de medallón con turquesa, rodeado de perlas pequeñas y un patrón de ola griego.
3- Diseño para un collar colgante de una perla, oro, rubíes y esmeralda cuadrada en una estrella de diamante.
En las notas de un bosquejo de joyas bizantinas que llevan la firma de Newman, un curador de Victoria & Albert escribió, tales diseños demuestran el ingenio que hizo a Newman indispensable para Brogden, y señaló la capacidad de Newman para capturar tantos estilos diferentes.
Primera mujer artista-joyera en el Londres victoriano.

A menudo aparece como "Sra. Philip Newman, "Charlotte Newman era conocida en su época como simplemente Sra. Newman.
Firmando su trabajo" N "o" Sra. N "puede parecer anti-feminista para los estándares de hoy, pero como la comerciante Diane Lewis-Batista señaló hace años, la Sra. en su marca le hacía saber a la gente de inmediato que fue diseñado por una mujer.
Desde ese punto de vista, su marca podría ser vista como una forma de no solo reclamar sus diseños para la posteridad, en un momento en que el comercio de joyas era solo para hombres, sino que desafiaba las ideas preconcebidas incluso cuando se respetaba la convención social.

Ella es realmente la primera joyera que conocemos que trabaja bajo su propio nombre.
Solo por eso, ella abrió el camino para otras mujeres.

Fernando Gatto
Kaia Joyas Uruguay
Hermosisimos diseños . Realmente , son obras de arte. No la conocía . Muchas gracias!
ResponderBorrar