Con sede en Montreal, la diseñadora Noémie Vaillancourt creció rodeada de arte, a menudo acompañaba a su abuelo, un pintor, a su estudio, donde se sumergió en el proceso creativo.
Noémie fue a estudiar literatura francesa, pero casi al final de su programa de maestría, descubrió su verdadera vocación: el diseño.
Así comenzó su historia de amor con las plumas.
Noémie, tiñe y organiza estas plumas en la joyería con piedras, espejos y colgantes para crear adornos artísticos.
Su línea es muy imaginativa y medida, es una colección creativa y deliberada de joyas únicas y femeninas.
Hola Noémie - ¿puedes contarnos un poco más sobre ti misma?
Me crié en un pequeño pueblo cerca de Montréal en los suburbios.
Cuando niña, mi abuelo a veces me llevaba a su estudio donde pintaba todo el día.
Creo que esto debe haber sido mi primer contacto con los colores y texturas. Recuerdo el olor del viejo edificio, lo extraño de este lugar donde los artistas iban a crear.
Creo que estaba fascinado por la forma marginal de la vida en sí misma y sabía ya a partir de esta edad muy joven que iba a hacer algo creativo. Más tarde me decidí estudiar literatura francesa en la universidad, probablemente por esta razón.
¿Cuándo supo que quería diseñar joyas?
Mientras estudiaba para obtener mi maestría en literatura francesa en la Universidad de Montreal, comencé a crear mi primera colección de joyas.
En el momento en que terminé mis estudios, decidí dedicarme por completo a mi marca y decidió volver a la escuela estudiando sastrería y costura.
Mi sueño sería que Noémiah se convertiría en una línea completa de joyas, accesorios y prendas de vestir un día.
¿Que puede decirnos acerca de su proceso de diseño?
Es como reinventar Noémiah dos veces al año durante las colecciones de primavera/verano y otoño/invierno. Cada temporada, me inspiro en exposiciones, libros, gente que conocí. En eso, cada colección tiene su historia muy personal y única.
Mi objetivo es renovar el uso de mi primer enamoramiento cada temporada: la pluma.
Jugué con el plumaje de muchas aves, como patos silvestres, gallo, faisán, avestruz y la plata, por ejemplo.
Corto, tiño, las lavo, las mezclo en franjas, en ramos.
Yo juego con sus colores y su iridiscencia, su textura, su longitud, su anchura, sus tareas, sus imperfecciones.
Las plumas de lujo más finas se usan para asegurar que los detalles originales del color y formas interesantes. Texturas suaves y elegantes, a continuación, se fusionaron con cadenas gruesas, piedras y elementos de cristal para crear piezas destacadas, únicas y coloridas.
¿Qué tipo de retos creativos enfrentas en ese proceso?
Realmente me preocupo por ofrecer una línea de joyería única y asequible, pero a veces creo piezas audaces que son demasiado caras de producir.
También tengo dificultades para reproducir un diseño varias veces y, por eso, me gusta mucho la creación de pedidos personalizados para los clientes y diseños de únicos para la boutique en Montreal.
¿Puedes hablar un poco sobre su trabajo con el ilustrador Pascaline Floch, también conocido como PSKD?
El mi camino me encontré con Pascaline es gracioso! Yo estaba participando en una feria de artesanía en Montreal hace dos años llamada Puces Pop.
Yo rara vez promuevo mis modelos, pero vino a ver mi trabajo, yo estaba intrigada por su look juvenil y vanguardista.
Le pregunté si estaría interesado en el modelado para la próxima colección, me dijo que si.
Cuando me enteré de que era un ilustrador, le pregunté si estaría interesado en trabajar conmigo en la colección próxima.
De hecho, esta colaboración fue un verdadero placer hacer. Nos reunimos para hablar de la recogida, mi inspiración, que por lo general comienza a partir de la misma idea del verano perfecto: tonos suaves, la primavera en flor, los tonos pasteles.
Luego, cuando terminé el rodaje de la colección, le envié una selección y se eligió a partir de ahí lo que más le inspira.
¿Quiénes son tus clientes?
Cuando estoy diseñando una colección, pienso en los amigos en que encuentro inspiración y pienso en lo que les gustaría usar.
Yo diseño para mujeres que les gusta personalizar su aspecto cotidiano con joyas únicas y originales.
¿Qué piezas son sus favoritas y por qué?
Las caravanas de punta de flecha de avestruz son sin duda mis favoritas de todas mis colecciones.
Recientemente, mi corazón está con los diseños del elefante de la colección "Reflets dansants".
Yo estaba buscando el encanto del elefante perfecto para un largo tiempo y finalmente llegó a mis manos uno para esta colección.
¿Tiene algún consejo para otros diseñadores independientes?
Hay muchos nuevos diseñadores de joyas cada temporada, algunos realmente capturan la atención con ideas frescas y perfectas para la marca.
Creo que para tener éxito en este ámbito, hay que seguir el ritmo de los últimos años.
El verdadero éxito viene con el tiempo.
Mi consejo sería: no seguir el camino trillado, cavar nuevos horizontes y desafiarse a sí mismo constantemente.
Fernando Gatto
Kaia Joyas Uruguay
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